Beide Tracks überzeugen durch energiegeladenes Arrangement, eingängige Vocalparts und einen einzigartigen für Viktor Talking Machine so charakteristischen Sound. Vor allem „Joko“ fasziniert durch eine Fusion aus melancholischen Sounds und zugleich treibende Synths aus einer anderen Stratosphäre.  Der aus dem Robert Jonson bekannte „Lauer“ liefert einen ebenso Dancefloor tauglichen Remix für die EP ab, während „Italo Brutalo“ seinem Ruf alle Ehre macht und einen Italo getränkten und vom Groove Magazin prämierten Remix auf die Bretter knallt.  Kein Wunder also dass die gesamte EP mit allen vier Tracks in die Beatport Charts schoss. Die Vinylveröffentlichung ist ebenfalls in Kürze erhältlich.

Wer Viktor Talking Machine bei einem ihrer „Vinyl only“ Sets erleben will, trifft sie am Besten im Sisyphos, der Wilden Renate bei Bordel des Arts oder am kommenden Wochenende auf dem Mit Dir Festival.

Viktor Talking Machine – Line EP (Monaberry)

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In den letzten zwei Jahren seit unserem letzten Talk ist viel passiert. Vielen Dank, dass ihr euch die Zeit nehmt.

Sehr gerne und vielen Dank, dass wir eure Interview-Gäste sein dürfen.

Ihr spielt in Berlin regelmäßig in Clubs wie der Renate oder auch dem Sisyphos. Was macht für euch im Allgemeinen einen wirklich guten Club aus?

Einem wirklich guten Club geht es als Erstes immer um die Musik und dass sich alle Leute innerhalb des Clubs wohl und geborgen fühlen. Ist dieser Punkt erfüllt, ergeben sich die restlichen Aspekte von ganz alleine. Der Club bekommt einen Charakter und eine musikalische Ausrichtung, das Personal ist immer On-Point und die Gäste verbringen mit den Musikern eine gute Zeit.

Wie vertreibt ihr euch die Zeit im Auto, Bahn oder Flieger auf dem Weg zu den Gigs?

Im Auto haben wir unser Handy mit dem Autoradio synchronisiert, hören aktuelle Musik und Sets und reden über das Business und Privatleben. In Bahn und Flieger ist es entspannter und man kann auch mal schlafen, ein Buch lesen oder Musik produzieren. Daher ziehen wir Bahn und Flieger immer dem Auto vor.

Ihr spielt ja auch sonst in renommierten Clubs wie dem Odonien in Köln, TBA in Dresden oder Distillery in Leipzig. Muss man eigentlich als DJs heutzutage noch mehr ein Auge darauf haben, wo man spielt und wo nicht?

Da heutzutage kaum noch etwas im Verborgenen bleibt, muss man heute mehr denn je auf seine Außenwirkung achten. Booker, Promoter und Clubs schauen sich genau an, wen sie buchen und für welche Veranstaltungen. Wir sagen mal so, es ist auf jeden Fall nicht verkehrt, auch mal eine Booking-Anfragen mit nein zu beantworten, unabhängig von Gage und Prestige des Clubs.

Ihr habt nicht nur einen Live Mix auf einem Rooftop über den Dächern eurer Heimatstadt Halle präsentiert sondern vor kurzem auch aus dem Headquarter von Deejay. Wie geht ihr an solche Live Stream Mixe und wie fangt ihr den Vibe ein?

Solche Live-Sessions sind super und wir sind davor immer sehr aufgeregt. Die grobe Auswahl der Musik treffen wir dabei schon vorher, um auch einen schönen Flow für die Zuhörer oder Zuschauer zu generieren. Da werden Platten diskutiert und aus der Tasche genommen. Wobei man sagen muss, dass wir uns eigentlich sehr einig sind, was zum Set passt und nicht. Dann stimmen wir noch die Klamotten ab und dann kann es frisch geduscht ans Werk gehen.

Gibt es eigentlich ein Tool, dass ihr euch als Vinyl DJs wünschen würdet, das es aber so noch nicht gibt?

Ja, dieses Tool wünschen wir uns, verraten aber nicht was es ist, da wir selber gerade an der Entwicklung sind und denken Anfang nächsten Jahres damit an den Start zu gehen.

Anfang des Jahres habt ihr den Remix „Who Are You Know“ über DeepHouseAmsterdam als Free Download veröffentlicht. Wie kam es zu der Zusammenarbeit mit dem Künstler Mooryc von Sonar Kollektiv?

Mooryc ist ein Musiker, den wir schon sehr lange auf dem Schirm haben und immer wieder schwer beeindruckt sind von seinem musikalischen Schaffen. Als dann sein letztes Album auf Sonar Kollektiv rausgekommen ist, haben wir uns ein Herz gefasst und ihn getroffen. Wir waren sofort auf einer Wellenlänge, so dass einer Zusammenarbeit nichts im Weg stand. Da der Track ja non-profit ist, haben wir uns zusammen mit Mooryc und Sonar Kollektiv, dazu entschieden den Track als Geschenk zu veröffentlichen.

Ihr betreibt auch eine 14tägig laufende Radioshow. Was steckt dahinter und worum geht es dabei?

Am Anfang das Wichtigste: Werbung für die Sendung. Die Show heißt Musik With Sleeves und läuft immer Donnerstag aller zwei Wochen 22 bis 00 Uhr auf Radio Corax. Wir hatten vor zwei Jahren die Chance einen Sendeplatz zu ergattern und so haben wir ein Konzept erstellt und uns beworben, was wie man sieht gut geklappt hat. Die Idee hinter den zwei Stunden, ist es gute elektronische Musik zu senden und die Hörer mit auf eine Reise zu nehmen. Mehr noch als bei Club-Sets steht das Aufzeigen neuer und alter relevanter Musik im Vordergrund. Da reihen sich frühe Aphex Twin Werke an aktuelle House-Hits und fordern den Hörer auf, sich mit der Musik zu beschäftigen. Im Radio haben wir auch die Möglichkeit aktiv etwas zur Musik zu sagen und sie zu kommentieren. In unregelmäßigen Abständen haben wir auch Gäste vor Ort und diskutieren mit ihnen über aktuelle Ereignisse und die Szene.

Und was steht bei euch für die nächsten Monate an?

Verschiedene Tracks und Remixe werden in den nächsten Monaten das Licht der Welt erblicken. Wir werden weiter fleißig im Studio sein und versuchen bei jedem Gig den wir spielen alles zu geben und zusammen mit den Leuten ein paar magische Stunden zu verbringen. Aber meist kommt alles anders als man denkt, von daher sind wir sehr gespannt, was die Zeit uns bringen wird.

Viktor Talking Machine @ Facebook

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Eure Liebe gilt dem schwarzen Gold. Woher stammt diese Leidenschaft für Vinyl?

Wir haben 2001 angefangen aufzulegen und haben uns damals ein paar Platten auf ebay geschossen, einfach weil wir gesehen haben, dass DJs mit Platten auflegen. In den darauf folgenden Jahren haben wir auch CDs ausprobiert und natürlich USB-Sticks. Wir haben uns Ordnerstrukturen und verrückte Namen ausgedacht, aber es hat sich alles falsch angefühlt. Bei dem ganzen Wahnsinn und der kurzen Lebensdauer von Tracks, finden wir die Limitierung auf die Platte einfach als Segen. Man kann halt nur 60 Platten mitnehmen, man kann nicht unendlich viel Geld ausgeben und es wird nicht jeder Mist auf Platte gepresst, einfach weil vorher schonmal jemand einen Kosten/Nutzen-Vergleich gemacht hat. In Vinyl steckt einfach mehr Liebe.

Wie geht ihr eure Vinylsets im Club an. Einfach back2back oder selektiert zum Beispiel ihr gemeinsam vor?

Im Club entscheiden wir immer spontan, was wir spielen. Je nachdem, wie die Leute drauf sind, oder wie man den anderen fordern möchte. Da kommt es schon mal vor, das man ein Shuffle-Stück nur aus Spaß spielt, einfach um den anderen zu fordern. Bei Auftritten die zeitlich sehr eng gestrickt sind und klar strukturiert (Festivals, Radio-Shows) packen wir manchmal die Taschen zusammen und stimmen uns stilistisch ab.

Vinyl hat ja den Nachteil auch vergänglich zu sein. Wie schont ihr eure Lieblinge?

Ein Kumpel von uns hat sich eine Plattenwaschanlage und eine Presse zugelegt, mit der man verbogene Platten auch wieder gerade bekommt. Diesen Kumpel besuchen wir recht häufig. Auch haben alle unsere Babys ihre eigene PVC-Hülle und werden zärtlich in Papier gebettet.

Viele DJs digitalisieren ihre Vinylsammlung ja auch Stück für Stück – macht das für euch Sinn?

Wenn man zu viel Zeit hat, oder einfach mal ein neues Hobby sucht, dann vielleicht, aber für uns ist das Verschwendung kostbarer Zeit. Du hast analogen Sound auf der einen Seite, der sicher ist vor Viren und Festplattencrashs und digitalisierst ihn auf ein flüchtiges Medium, nur um die Files zu 723 GB ungehörter Musik zu packen. Macht also keinen Sinn für uns. Auch hat die NASA eine goldene Schallplatte ins Weltall geschickt und keinen goldenen USB-Stick.

In Berlin gibt es einige gute Vinylstores – welche favorisiert ihr und warum?

Das kommt immer auf unsere Laune und das Ziel an. Wollen wir zum Beispiel ein bisschen technoideres Zeug, kommen wir am Hard Wax nicht vorbei. Auch haben die Jungs hier gute Technik am Start und wissen eigentlich immer, was sie soundtechnisch in der Hinterhand haben. Muting The Noise ist natürlich nach dem Umbau auch einen Besuch wert, allein, um die Anlage zu hören. Und unser lieblings Concept Store ist The Ghost. Ein umgebauter Camper, der zum mobilen Plattenladen wird. Das da vorher niemand drauf gekommen ist?

Drei Dinge die ihr als Vinyl DJs auf jeden Fall immer dabei habt?

Saubere und Knitterfreie Slipmats mit unserem Logo, ein Set Ortofon Nightclub S und 8 Isonoe Füße für die Technics (bye, bye Rückkopplung).

Was steht bei euch noch so an?

Neben viel Zeit im Studio und der Planung neuer Releases, starten wir demnächst unsere eigene Podcast-Reihe. Es wird also nicht ruhiger um uns.

Website: http://www.viktor-talking-machine.de
facebook: www.facebook.com/viktortalkingmachine

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